Vaundy（バウンディ）の音楽は、ポップ、ロック、R&B、ファンクなど多様なジャンルを融合した独自のサウンドと、癖になるメロディ、そして哲学的ながらも日常に寄り添う歌詞で、多くの人々を魅了し続けています。
本記事では、Vaundyの代表曲として広く知られるヒット曲から、彼の音楽的特徴を理解する上で重要な楽曲まで、厳選した10曲の魅力と背景を深掘りしてご紹介します。
目次
Vaundyについて
Vaundyさんは、1990年代生まれのシンガーソングライター、音楽プロデューサーです。2019年頃からYouTubeを中心に楽曲を発表し、その独特の音楽性が注目を集め、瞬く間に若者を中心に絶大な人気を獲得しました。作詞、作曲、アレンジ、アートワーク、MV制作まで、すべてを自身で手掛けるマルチな才能を持っています。
彼の音楽は、既存のジャンルにとらわれない自由な発想と、洗練されたサウンド、そして深く考察された歌詞が特徴です。時に繊細に、時にアグレッシブに感情を揺さぶる歌声は、多くのリスナーの心を掴んで離しません。アニメやドラマ、CMソングなど数々のタイアップも手掛け、その楽曲は常に時代を象徴する存在として社会現象を巻き起こしてきました。
Vaundyの代表曲10選
ここからは代表曲を10曲紹介していきます！
怪獣の花唄
「怪獣の花唄」は、2020年にリリースされた楽曲で、ストリーミングで数億回再生を記録する大ヒットナンバーです。この曲は、過去の記憶と未来への不安という、誰もが抱える葛藤をテーマにしています。特に「落ちてく過去は鮮明で、見せたい未来は繊細で」というフレーズが象徴するように、過去への懐かしさと、壊れやすい未来への繊細な気持ちを描いています。「怪獣の歌」は、主人公にとって、大人になる過程で失った無邪気さや本能を呼び起こし、力強く生き抜くことの誇りを感じさせる希望の歌です。過去の自分を肯定し、今という一瞬を大事にすることの重要性を訴えかける楽曲です。
不可幸力
「不可幸力」は、2020年にリリースされ、Vaundyの楽曲で初めてストリーミング累計1億回再生を突破した代表曲です。タイトルの「不可幸力」は、「不可抗力」の「抗」を「幸」に変えた造語で、「抗えない幸福の力」を意味しています。閉塞感に満ちた社会への憤りや劣等感をラップ調のAメロで表現しつつ、後半のCメロで一転して「愛」が持つ可能性を熱唱するという、円環構造が特徴です。社会の闇や欲望が渦巻く中で、真の愛だけが持つ偉大さを描き出し、悲観的な現実の中でも「愛」という名の希望が抗えない力で存在することを提示する、ハイブリッドなポップソングです。
napori
2020年にリリースされたアルバム『strobo』に収録されている「napori」は、Vaundyの楽曲の中でも特にファンに愛される名曲の一つです。失恋の痛みや、忘れられない恋への未練を、切なくも美しいメロディに乗せて歌い上げています。Vaundyの感情豊かな歌声と、心に染み渡るようなアコースティックサウンドが特徴で、多くのリスナーの共感を呼びました。彼の持つ繊細な感情表現が光る、まさにVaundyの代表曲です。
東京Flash
2019年にリリースされた「東京Flash」は、VaundyがYouTubeに初めて投稿したオリジナル楽曲であり、彼のブレイクのきっかけとなった一曲です。都会の情景と、若者の孤独や葛藤を歌い上げた、クールでメロディックなナンバー。シンプルな構成ながらも、Vaundyのソングライティングセンスが光り、多くの音楽ファンを唸らせました。彼の音楽的ルーツを感じさせる、まさにVaundyの代表曲です。
踊り子
「踊り子」は、2021年にリリースされたシングルで、「過去も現在も未来も普遍的な僕とあの子について歌った失恋ソング」です。「あの子」と「僕」の恋模様が、古風な題名とは裏腹に、グルーヴィーでモダンなサウンドに乗せて描かれています。別れてしまった「あの子」への未練と、「回り出した あの子と僕の未来が止まり どっかで またやり直せたら」という強い願望が切々と繰り返されます。別れを誓ったはずなのに、心の中では「壊れない愛」を求め、再び一緒に過ごせる未来を願う主人公の切実な心情が、心地よいリズムと共に聴き手の胸に迫る楽曲です。
CHAINSAW BLOOD
2022年にリリースされた「CHAINSAW BLOOD」は、TVアニメ『チェンソーマン』エンディングテーマとして書き下ろされ、国内外で大きな話題を呼びました。アニメの世界観と見事に合致した、激しくアグレッシブなロックナンバーです。Vaundyの力強くシャウトする歌声と、重厚なサウンドが特徴で、多くの視聴者を熱狂させました。彼らの音楽性の幅広さを示す、まさにVaundyの代表曲です。
裸の勇者
2022年にリリースされた「裸の勇者」は、フジテレビ系アニメ『王様ランキング』第2クールオープニングテーマとして書き下ろされました。アニメの主人公の姿に重ね合わせ、自分の弱さを認めながらも、裸の心で困難に立ち向かう勇気を歌い上げた楽曲です。Vaundyの温かくも力強い歌声が、多くの視聴者の心を奮い立たせました。彼の応援歌としての側面が存分に発揮された、まさにVaundyの代表曲です。
走馬灯
「走馬灯」は、2022年にリリースされた楽曲で、「生と死の狭間」、そして「記憶の再生」をテーマにしたオルタナティブロック的なサウンドが特徴です。「気づいたらどこか知らない場所に来ていた」「止めどなく流れる車窓はもう見飽きた」という冒頭のフレーズが、「走馬灯」のように流れる記憶の暗示と、現世ではない場所への「旅」を連想させます。「大事なものを見落としてきた」という後悔を吐露しながらも、最後に「愛を許してくれ」と、愛さずにはいられない人の痛みを許し、受け入れようとする温かさが示されています。自己を見つめ、喪失と愛の痛みを独白するように歌う、静けさと温かみを持つナンバーです。
逆光
2022年にリリースされた「逆光」は、アニメ映画『ONE PIECE FILM RED』の劇中歌として書き下ろされ、大ヒットを記録しました。ウタ（CV：Ado）が歌唱し、映画の世界観に合わせた力強く、そして哀愁を帯びたロックナンバーです。Vaundyが作詞・作曲・編曲を手掛け、彼のプロデューサーとしての才能も存分に発揮されました。映画と共に愛される、まさにVaundyの代表曲です。
再会
「再会」は、TVアニメ『光が死んだ夏』のオープニング主題歌として書き下ろされた楽曲です。「喪失のその先」にある再会への強い祈りがテーマです。「もしもここからまた出会えるなら／この先は一瞬もう一寸の隙も 忘れず全部覚えておこう」というサビは、一度別れを経験したからこそ生まれた後悔と、記憶に刻み込もうとする決意が詰まっています。目を閉じても心の中に感じる「君」の存在、そして「またここで話そう」というラストのフレーズは、別れてしまった相手との再会を信じ、喪失を乗り越えようとする主人公の切実な願いを表現しています。記憶と現在が交錯する、儚くも強い絆を歌ったナンバーです。
まとめ
本記事では、Vaundyの数ある名曲の中から、特にVaundyの代表曲として愛される10曲を厳選し、それぞれの魅力と背景をご紹介しました。彼の音楽は、ジャンルにとらわれない独創的なサウンドと、癖になるメロディ、そして哲学的ながらも日常に寄り添う歌詞で、常にリスナーを魅了し続けています。
Vaundyの楽曲は、喜びや悲しみ、葛藤や希望といった普遍的な感情を、その唯一無二の表現力で表現することで、聴く人の心に深く響き、共感と活力を与えてくれます。彼は単なるシンガーソングライターではなく、音楽を通して人間の本質を問いかけ、新たな文化を創造する存在です。これからもVaundyの音楽は、常に進化を続け、日本のみならず世界中で輝きを放ち、多くの人々の心に深く刻まれていくことでしょう。まだ聴いたことのない曲があれば、ぜひこの機会にVaundyの深く、そして刺激的な音楽の世界に足を踏み入れてみてください。
